中国是茶的故乡，自古就有赏茶、沏茶、饮茶、品茶的习俗，形成了博大精深的茶文化，可以说，中国悠久的历史中弥漫着一股淡淡的茶香。

循着千百年历史中积淀的悠远茶香，今年夏末的一天，我有幸在上海见到了被誉为“江南壶怪”的当代紫砂工艺大师许四海先生，和四海先生一见如故，年过花甲的四海先生精神矍铄，平易近人，穿着也极朴实。好客的四海先生兴致勃勃的领着我们参观了他苦心经营的四海壶具博物馆和其紫砂壶作品。

和许四海先生接触、交谈，参观了他的藏品和作品，令我感触颇深，不禁想起了已故中国工艺美术大师、“壶艺泰斗”顾景舟说过的话：“一件完好的宜兴紫砂壶，必须是作品本身能够抒发艺术语言，令人油然而生一种美好的艺术感受。一是要给人一种美的外在形象，二是要散发美的情趣，三是要有美的艺术内涵。如果能做到三者皆备，便达到了精气神融会贯通的境界，就能有较强的艺术感染力，那才是一件上乘的作品。”许四海先生的紫砂壶就是这种“精气神融会贯通”、“有较强艺术感染力”的“上乘作品”。

四海先生的壶有很深的内在美，质朴无华，超凡脱俗；其作品有个性，情趣盎然，清新健朗，充滿时代气息；古拙中透着雅韵，气度端庄，气韵天成，韵味悠远，把玩观赏，给人一种强烈的震撼。壶身光泽温润饱满、如玉含珠；造型流畅灵活、匠心独运妙不可言，神韵灵动，令人赏心悦目，为之动容。

在紫砂壶造型上许四海先生力求稳中有变，勇于创新，与不少艺人切磋技艺，博取众长，细心钻研，厚积薄发，不断有力作问世。汉代杨雄说：“书乃心画”，四海壶则是“壶为心画”。每件精品都是其技法的妙用，雄才的挥洒，大智的奔涌，高怀的展现。

数十年的孜孜以求和刻苦钻研，许四海先生在制壶工艺上已达到天人合一的境界，可谓“胸有紫砂情意，壶有万千神韵”。很难用简单一段话来描绘其壶艺作品，然遵四海先生嘱托，在此不惴浅陋，妄言以评，我观四海先生之壶，有以下几个特点：

其一是神韵天成。古朴典雅，洒脱自然，灵动可人；观之物我两忘，爱不释手，超然于世！

二是色调和谐。温润如玉，清新怡人；紫而不姹、红而不嫣，黑而不墨；如铁如石，胡金胡玉。备正文于一器，具百美于三停；远而望之，黑幼若君钟鼎陈明庭，追而察之，灿若琬琰浮精英。赏之令人悦气爽神清，回味无穷。

三是器型优美。形态方圆划一，形神兼备。圆形珠圆玉润，方器轮廓周正，花货的工艺写实表达逼真，写意表现浓有趣味，筋瓤货线条脉络有致，卷曲和润，嘴鋬处理得体。

四是工艺精湛。精雕细镂，不厌其细，刻画得体；点与线，线与面，明暗与虚实，壶体的各个部位和谐一体。工艺和造型的完美结合使紫砂壶更加生动、形象、活泼，静中有动，动中有静，让传统的紫砂壶变成了有生命力的雕塑艺术品，增添了不少文化意蕴。

五是博取众长。壶如人，气质为贵。此乃内在之精神，非一日之功也。神韵乃壶外之功夫。物有所像俗也，花非花，壶非壶，方是壶家追求之境界。四海先生与诸多书画名家友好合作，诗文书画，因壶所托，入境柔怀，高雅古意，作品意境深远典雅。

六是实用价值极高。四海壶以上等泥料精磨细研打造而成，且生活气息浓郁，花草虫鱼、名家字画等皆能入壶，观之可亲可近，韵味悠远。观赏把玩之外，其使用价值极高，用之泡茶色香味蕴，香醇绵长，能很好地保留茶汤的原汁原味和营养价值，有益人体健康。

壶兮壶兮出谁手，鬼斧神工原不朽。手握许四海先生的紫砂壶，犹如抚摸可爱的小白兔，柔滑玲珑可人，又如同宝珠美玉，温润柔和，爱不释手，让人顿生怜爱之情，沉浸在美好的艺术享受之中。

记得一位艺术家说过，鲜明的时代特征是艺术创作的生命与价值所在。许四海先生认为，艺术家应该有社会责任感，用手中的泥巴，融入自己的感情，尽一切技能，创作时代作品。近几年来，四海先生创作了许多具有生活气息和时代特征的壶艺作品。他创作的“神韵世博”壶、“海宝”壶、“和谐”壶、“笠照”壶等在市场上引起了很大的反响。

可以说许四海先生，不仅仅是在做紫砂艺术，他也在弘扬中国悠久的茶文化，让更多的人了解中国文化艺术的伟大，让更多人品尝到营养价值更高，味道更加清醇幽香的中国功夫茶。

桃李不言，下自成蹊！艺坛无涯贵有恒，低调、勤奋、专一的许四海先生，其壶艺水平达到了很高的艺术境界，他制作的紫砂壶被称为“四海神壶”，享誉海内外，中外不少紫砂壶爱好者观其作品后都赞不绝口。有位朋友脱口而出赞扬道：“琴棋书画修心，山川云雾养性 , 经史典籍增智 ,四海神壶养神。”这是对一代壶艺大师许四海的中肯褒奖。

 

作者付建州：中国国家书画院副院长；中国书画学会副主席；中国工艺美术家协会副主席；中国书画艺术研究院副院长；中国书画艺术院副院长；爱新觉罗·溥杰书画研究院副院长；河南省收藏家协会常务副会长兼秘书长；河南省当代中国书画院常务副院长；河南省中华文化促进会副主席；河南省珍宝艺术文物书画司法鉴定所书画鉴定人；河南电视台《华豫之门》书画鉴定专家；大河报《大河鉴宝》书画鉴定专家。